Выразить себя и время

В Ростове-на-Дону стартовал IV Южный фестиваль искусств «Чистое поле». Он будет проходить до 27 сентября по выходным в течение четырех недель на 21 городской площадке и объединит в себе выставки, концерты, спектакли, перфомансы, лекции, дискуссии, кинопоказы. Словом, искусство во всем своем многообразии.

Новые «передвижники»

Главным событием на открытии фестиваля стал арт-проект «Русские метамодернисты». Это Всероссийская передвижная выставка современного искусства, занявшая две ростовские известные арт-площадки — Музей современного изобразительного искусства на Дмитровской и галерею «Ростов». Картины 15 ведущих современных российских художников представлены вниманию зрителей с 4 сентября по 4 октября 2026 года.

Экспозиция путешествует по России с 2025 года и уже побывала в Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, Перми, Новосибирске, Новокузнецке и Хабаровске. Кстати, в последнем городе она произвела настоящий фурор, сопровождаемая вопросами: «А что — сегодня так пишут?!».

В донскую столицу выставка приехала из Краснодара. Куратор проекта — московский искусствовед Владимир Назанский, развеской во МСИИДе занимался знакомый ростовчанам краснодарский художник Владимир Мигачев.

Открывая выставку, организатор и идейный вдохновитель фестиваля «Чистое поле», профессор Владимир Козлов заявил:

— Мы как руководители фестиваля искренне рады, что «Чистое поле» открывается такой знаковой выставкой. На самом деле большую часть тех проектов, которые реализуются в рамках «Чистого поля», делают местные художественные сообщества. А гостей мы приглашаем в качестве индивидуальных провокаторов, которые дают нам повод что-то продолжать что-то сделать самим.
Владимир Иванович пригласил всех присутствующих на мероприятия фестиваля, заявив, что их будет около 40.

Манифест поколения

— Знаковость же экспозиции заключается в том, что проект «Русские метамодернисты» уточняет особенности нынешней творческой практики и объединяет художников, способных к сложным высказываниям и обладающих необходимым для этого интеллектуальным и профессиональным инструментарием. Это манифест поколения, родившегося в 1980-е годы, — реальных участников современной жизни с ее темпами и возросшей скоростью обмена информацией, с экзистенциальных вызовов,— так написал о проекте его куратор, искусствовед Владимир Назанский (Москва).

По словам художника Ивана Коршунова, участника выставки (Москва), он рад, что приехал в Ростов. Согласно концепции проекта было ясно, что она не может миновать Ростов с его активной художественной жизнью.
На самом деле, заявил Иван, долго не хватало какого-то внятного осмысления — где сегодня находится наша культура? Она вообще-то себя видит? И как видит? А из художников кто каким видит себя ? И когда образовался проект, это наше коллективное высказывание, сразу стало ясно, что о нем надо говорить, здесь есть во что вдумываться, есть о чем продискутировать.

Анастасия Кузнецова-Руф, художник из Москвы, согласна с коллегой в оценке значимости проекта и, заявила она, рада была встретить в Ростове фестиваль искусств такого уровня.

Модернизм с человеческим лицом

Что же такое метамодернизм, на открытии выставки рассказала собравшимся директор МСИИД Марина Приходько.

— Я горжусь Ростовом, — заявила Марина Алексеевна.— К нам приехала интересная выставка с интересными художниками. Эти художники живут и работают в России и им не безразлично, что происходит на арт-сцене в нашей стране — как и небезразлично то, что происходит в самой стране. Метамодернизм — новое направление не только в искусстве и культуре. Это своеобразный отклик на кризис постмодернизма. Любой стиль в развитии достигает своего эпогея, после чего следует спад, рождающий у людей желание выйти из этого кризиса, найти новые пути.

Меня как-то спросили школьники, что такое модернизм, постмодернизм и так далее. Я постаралась объяснить им все это самыми простыми словами. Модернизм пришел и призывал разрушить все, что есть и на огромных руинах всего разрушенного выстроить новое искусство. Постмодернизм, пришедший на смену модернизму, тоже призывал разрушить, в том числе и модернизм, но ничего не обещал построить. Когда же все устали от таких движений, тогда и появилось новое поколение художников, которые предлагают следующее: хотите разрушать? Разрушайте. Но только не мешайте тем, кто рядом что-то строит.

Нежно любить свою страну

Иными словами, но в том же ключе охарактеризовала всех 15 художников-участников проекта искусствовед Ирина Гуржиева.

— Это не импрессионисты, которые писали быстро, стараясь выплеснуть свои эмоции на полотно. Здесь все пишут по-разному, здесь идет объединение временем, которое все чувствуют как новую искренность. Эти 15 человек действительно любят свою страну, причем любят ее очень нежно. Прошло то время, когда мы все старались как-то повторить запад, потому что считали —там все лучшее. Сейчас же мы с таким удовольствием сконцентрировались внутри своей культуры, своей корневой системы, которая прекрасна. Это выставка проектов, где в каждой работе вы узнаете себя, вы узнаете свою семью, родственников, и нет такого человека, который бы мог остаться равнодушным к этой выставке «Чистого поля».