Путь пилигрима

Ваулин

Автор выставки, московский художник Алексей Ваулин

Таких выставок, как та, что открылась в ростовском Музее современного искусства на Дмитровской под названием «Путь пилигрима: три шага», в Ростове проходит крайне мало. Это выставка абстрактного искусства, где есть над чем подумать зрителю.

айсберг

Работа Алексея Ваулина "Айсберг"

Отвечая на вопрос, а почему он решил, что именно в Ростове должна пройти его персональная выставка, московский художник Алексей Ваулин сказал, что чем больше выставок будет проходить в регионах, тем лучше, так как при этом идет обмен информацией и энергетикой. «Не я выбрал музей, музей выбрал меня, — сказал «Молоту» Алексей. — Но и жена у меня из Ростова, и в Шахтах живут родственники, и Марина Алексеевна (заведующая МСИИД — прим. fdnjhf

Алексей Ваулин в Ростове не впервые: его работы принимали участие в Первом биеннале Южно-Российского искусства (2010).

Концепция выставки задумана лет пять назад, признался художник, заключаясь в следующем: «Мы всегда путешествуем по своим эмоциям». Потому зовет Алексей зрителей в путешествие по эмоциям, которые выражены в его картинах. Временной промежуток, в котором они написаны — 2004–2017 годы.

Серафим Земелев, профессор, декан факультета дизайна ЮРГИ предложил зрителям на открытии выставки погулять не просто по картинам, но и внутри их, поскольку заключенная в этих полотнах информация считывается не сразу.

Татьяна Неклюдова, кандидат искусствоведения, завкафедрой рисунка Академии архитектуры и искусств ЮФУ, сожалела, что выставок абстрактного искусства проходит в Ростове крайне мало. Это искусство отрицает всяческие объяснения, поскольку передает состояние человека. Картины на выставке и отражают этапы взросления художника.

Татьяна Бердник, завкафедрой дизайна ДГТУ, профессор, довольна, что познакомилась с выставкой Ваулина и не исключила появление совместных проектов. Эта экспозиция близка к той, что проходила весной в этих же залах и была посвящена 150-летию Василия Кандинского. Полотна Ваулина не повествовательны, но весьма содержательны эмоционально, и в каждом из них прочитывается содержания больше, чем картинах, выполненных в реалистической манере. Эти картины декоративны и могли бы стать украшением любого интерьера, поскольку они наполнены любовью и смыслом.

По словам Игоря Введенского, кандидата психологических наук, эта выставка заставляет задуматься, что такое абстрактное искусство вообще и какое место оно занимает среди других видов искусства сегодня, в корне изменив представление о них и отражая наше время с его множественными реальностями. В каждой представленной картине прослеживается не только сюжет и персонаж, но и философская идея.

Сам Алексей считает, что он занимается нормальным классическим фигуративным искусством — только на основе русского авангарда. После окончания учебы он понял, что тот язык, которым владеют его учителя, неадекватно отражает время и отправился на поиски своего языка — и до сих пор не останавливается. Для Алексея важен контакт со зрителем, духовное со-творчество с ним. Его работы дают импульс подумать о том, что есть и другие миры: а это наши чувства и эмоции.